Repellent ist ein skulpturales, tragbares Kunstwerk, das die fragile Beziehung zwischen Verletzlichkeit und Schutz erforscht. In Form einer Rüstung verwandelt das Werk ein intimes Kleidungsstück in eine symbolische zweite Haut – eine, die gleichzeitig Aufmerksamkeit einlädt und Eindringen abwehrt.

Die Arbeit reflektiert die Realität, mit der viele Frauen in der heutigen Gesellschaft weiterhin konfrontiert sind, in der körperliche, psychische und digitale Gewalt den Alltag prägen. Anstatt den weiblichen Körper zu verbergen, stellt sich Repellent dieser Realität direkt – und fragt, wie Sichtbarkeit existieren kann, ohne Sicherheit aufzugeben.

Die mit Hunderten spitzer Dornen bedeckte Weste erzeugt einen unmittelbaren Widerspruch. Das Kleidungsstück suggeriert Intimität und Exposition, während seine feindliche Oberfläche eine unmissverständliche Grenze setzt. Der Körper bleibt sichtbar und wird zugleich unberührbar. Anziehung und Gefahr, Schönheit und Verteidigung koexistieren in einem einzigen Objekt.

Die Dornen symbolisieren Widerstandsfähigkeit statt Aggression. Sie sind keine Waffen, sondern Schutzstrukturen – eine Antwort auf Verletzlichkeit, keine Verleugnung derselben. Die Arbeit legt nahe, dass Stärke nicht daraus entsteht, unverwundbar zu werden, sondern daraus, das Recht zu beanspruchen, die eigenen Grenzen selbst zu definieren.

Repellent lädt Betrachtende dazu ein, konventionelle Vorstellungen von Weiblichkeit, Macht und Schutz zu überdenken. Es stellt die Erwartung infrage, dass weibliche Körper dauerhaft zugänglich bleiben sollten, und legt stattdessen nahe, dass Selbstschutz selbst zu einem Akt der Selbstermächtigung werden kann.

Letztlich ist Repellent sowohl Skulptur als auch Statement: eine zweite Haut, die Widerstand, Selbstbestimmung und die Entschlossenheit verkörpert, sichtbar zu bleiben, ohne verfügbar zu werden.